jueves, 25 de julio de 2013

El heroísmo en el Inferno de La Commedia de Dante Alighieri Parte II Ulises Canto XXVI

El heroísmo en el Inferno de La Commedia de Dante Alighieri Parte II Ulises Canto XXVI

          


Dante Alighieri toma sus personajes de la historia mediata, inmediata, de la mitología o de la literatura. Nunca crea un personaje, porque un desconocido, no sirve de ejemplo. Es la misma técnica de J Manrique en el “Ubi sunt””Coplas por la muerte de su padre” .
Nuestro primer héroe fue Farinata, historia inmediata, conocido por sus contemporáneos, claro ejemplo para los florentinos. Ulises, nombre latino del griego Odiseo viene de otra fuente, la literatura. Los biógrafos de Dante dicen que éste no conocía la obra de Homero, por lo tanto, no podemos  considerar La Odisea.  Sí, La Eneida  de Virgilio donde se cuenta el episodio del caballo de madera que causó la perdición de Troya Libro II. Pero Ulises personaje mítico- literario del mundo grecolatino queda reducido a este episodio y otros  que dan pie a la leyenda. Indudablemente  esta fue gestándose en la tradición oral  y luego escrita en la Edad Media. Cuando en pleno siglo XXI se dice “la vida pende de un hilo” la mayoría desconoce el mito de las Parcas, griego. Creo que con Ulises en Florencia del siglo XIV,  ocurre algo parecido.

La creación del personaje se plantea por la curiosidad del peregrino, quien dedujo el entorno de las llamas y el castigo para las almas que las contienen, pero hay una “… chi é ´n quel  foco che bien si diviso // di sopra, che par surger de la pira…” “...¿quién arde en aquella llama dividida por arriba en dos y que parece surgir de la pira”…
Se alude a una distinción, cada llama contiene un alma y aquí aparece una, con una división en su punta. Dante autor, singulariza a Ulises, para que el viajero y con él el lector, se detengan. Vemos primero al personaje en su condena y luego escucharemos sus palabras.
El castigo es por al mal uso de la inteligencia, el alma está cubierta por una llama que arderá como todos los condenados hasta el día del juicio final.
“ …Lá dentro si martira// Ulisse e Diomede,e cosí ´nseme…” “…Allí dentro padecen su martirio, me respondió  Ulises y Diomedes, y asi juntos sufren el castigo…” Ulises no está solo, su compañero de aventuras sigue junto a él en el infierno. Juntos pagan el engaño del caballo, el fraude de Deidamia, y la pena por el Paladión. Virgilio guía de Dante personaje, presenta las culpas y caracteres de los condenados. Nada debe quedar sin explicar de la justicia divina. El engaño del caballo de Troya contado por Homero en La Odisea y por Virgilio, como ya citamos, consistió en la fingida huida de los aqueos y la supuesta ofrenda dejada en la playa para los dioses, que escondía en su vientre, la mayoría de los héroes.
 El engaño de Deidamia pertenece a la mitología y explica como  Aquiles  se viste de mujer para que Agamenón no lo encuentre y se refugia en el gineceo del rey Licomedes.  Bajo esta condición posee a Deidamia. Odiseo disfrazado de mercader lleva unas armas y telas para vender. Aquiles de inmediato se desenmascara  al  ir a ver las armas y marcha a la guerra dejando a la mujer sin futuro marido. Nota 1
 El Paladión parece un anexo posterior. Surge unido al caballo que los aqueos habían dejado como ofrenda a los dioses, concretamente a  Palas Atenea. Luego el mito lo transforma en una estatua que está dentro de Troya y que Ulises junto a Diomedes roban.
Nota 1 Diccionario mitológico P Grimal.

Surge la primera cualidad del héroe, el compañerismo.
Se repite, como en el ejemplo anterior, la creación de personaje por pareja. Aquí la pareja es reflejo del héroe, con quien compartió aventuras y pasiones. Diomedes es el hombre que sigue fielmente al héroe. No habla, y es menor su altura en la llama bicorne.
La disparidad de proporciones se da en el momento en que la figura se concreta en personaje al hablar.
Analicemos la reacción de Dante “S´ei posson dentro de quelle favile//parlare…maestro assai ten Priego// e repriego, che ´l Priego vaglia mille,// …fin che la fiamma cornuta cua vegna://vedi che il desio ver lei mi piego//”” Si pueden hablar dentro de aquella llama.. te ruego maestro, y te lo vuelvo a rogar, y que el ruego valga por mil, que no te niegues a que espere a aquella llama”
La triple reiteración de “Priego” muestra el deseo del viajero, de hablar con los condenados, casi tan determinante como el deseo de Ulises de cruzar los límites de lo humano, al pasar las columnas de Hércules. El ansia de conocimiento se contagia al personaje. Otra cualidad del héroe arrastrar con su ideal a hombres movidos por su admiración. Lo veremos en la arenga.

lunes, 22 de julio de 2013

El heroísmo en “Inferno” “La Commedia “ de Dante Alighieri Parte I Farinata degli Uberti Canto X

El heroísmo en “Inferno” “La Commedia “ de Dante AlighieriParte IFarinata degli Uberti Canto X




La literatura, arte de la palabra según Hegel, estructura  el pensamiento y la cultura de la época, que dio origen a la obra.
Dante nace en Florencia, ciudad- estado disputada por el emperador y el Papa, por su florecimiento económico, fruto del  avance de  una burguesía rectora de la economía, organizada y dueña del poder político.
 “Dante no puede ser entendido, a la distancia que se encuentra de nosotros, sin una breve excursión por la época que le vio nacer y el ambiente en que desarrolló sus actividades. Las ideas, las costumbres, la organización social y política de Italia entre los siglos XIII y XIV difiere  en alto grado de lo que impera en otros países…
Pero en Italia surge una gran multitud de pequeña entidades políticas y adquieren singular personalidad  con todo el cortejo de banderías y luchas  de tiranías benéficas o crueles  que trae consigo el gobierno de una pequeña comunidad. El  hervor de las ideas  en el siglo XIII, la tempestad del primer Renacimiento italiano,  acrecienta  y anticipa en Italia fenómenos   culturales que prefiguran la Edad Moderna, y que nos dan en muchos casos, la persona del hombre moderno, flotando como flor espontánea en las grietas del medievalismo resquebrajado…
…Florencia. La autonomía municipal florentina, proceso vigoroso de emancipación del feudalismo comienza a manifestarse en el siglo XI
En el 1138 Florencia tiene ya autoridades municipales propias. En la lucha comunal contra el Imperio se adhiere la liga güelfa, promovida por el Papa Celestino II contra el emperador. Los ciudadanos se dividen en güelfos y gibelinos. Una enconada y cruenta lucha de partidos se sucede. Cuando los gibelinos triunfan a la sombra de Federico II, los güelfos son desterrados en masa. Cuando, a la muerte de Federico, decaen los gibelinos, faltos de apoyo, son los güelfos quienes dominan y destierran a sus adversarios. En 1260 los gibelinos desterrados luchan contra las milicias de Florencia en la batalla de monte Aperti ”
Nota 1 Introducción al estudio de Dante Alighieri B.A.C.
A pesar de discrepar en el concepto de Italia como una nación unida, en aquella época, se considera esta, una visión de cercanía de un momento tan complejo de Florencia.
Otra precisión, antes de entrar en el tema, ahora, respecto a la obra, el título original,  que puso el autor es La Commedia. Fue Boccaccio quien le agregó “Divina” juzgando su tema y perfección. Baste citar su Esposizioni sopra la Commedia de Dante.
 Elegimos usar el título original por respeto a Dante Alighieri.
El título no enfoca al género literario, que nos llevaría al drama  (en la época se había diluido de la precisión aristotélica), sino a una obra que parte de un inicio desgraciado, Dante personaje, cayendo en la vida pecaminosa, y finaliza con el triunfo de la visión de Dios.
La estructura externa presenta la división en tres Cánticas o Cántigas, cada una nomina el reino de ultratumba que transita, el personaje: Infierno, Purgatorio y Paraíso.
La presencia del número tres como símbolo de la Trinidad Divina está en toda la obra.
 El tema de la obra es el viaje de Dante personaje por los reinos de ultratumba. Representa a la humanidad de su época que comparte su experiencia y puede acceder, a la salvación siguiendo su ejemplo.
 Le acompañan en este viaje distintos guías, acordes al lugar en que se encuentre. En el  infierno, es Virgilio.
Recorrer el mundo de La Commedia es asomarse al ser, porque las sombras tienen perfecta conciencia de su existencia terrena, y por paradójico que sea, al no  ser, porque no tienen vida, se acabó su tiempo, ya pasaron la barrera de la muerte y salvo en el Purgatorio nada puede cambiarse hasta el momento del juicio final.
 La atemporalidad es eterna,  Dante personaje,  un ser vivo, temporal, en un mundo de almas,  disuelve la paradoja porque lleva consigo el tiempo. Repetidas veces, el cuerpo, la  materia, el  andar, las palabras del peregrino, su respiración, atraen a las almas sacándolas del instante fijo de su eternidad. En su contacto recuperan su vida terrena y olvidan el sitio en que se encuentran.
“El más allá, se convierte en el teatro del hombre y sus pasiones. Se van iluminando como en un escenario cada uno de los aspectos de lo humano: la lujuria, la soberbia la avaricia, dentro de los vicios…” Auerbach.
Nota 2  Auerbach Mimesis
Vamos ahora a nuestro tema: el heroísmo dentro del Infierno en  La Commedia . El héroe hasta la Vanguardia, Siglo XX, fue un personaje típico de la literatura occidental, desde las epopeyas homéricas hasta el realismo del siglo XIX. Luego aparece en otros perfiles de lo humano y pierde tipicidad.
¿Cómo definimos héroe? Cada época dio su respuesta e incluso si tomamos a Homero, en cada epopeya, hay una versión diferente. El que logra mayor areté, gloria en  La Ilíada,  Aquiles. El que sobrevive a los peligros, vaga diez años por el mar, logra el perdón de los dioses y regresa solo, pobre a Itaca, Odiseo, La Odisea
El elemento esencial de lo heroico es  ser un personaje que está por encima de lo común. Vive un plano superior de lo humano y por eso es ejemplo de sus congéneres. Con él, dice José Martí, la humanidad avanza un paso, se eleva.
Pero el deseo de evadir las reglas de un mundo que no comparte, el impulso de sobresalir, no se asimila a la humildad cristiana.  Dante los sitúa en el Infierno, pero los admira. No puede condenarlos por ser héroes y busca una culpa que en el diálogo con Dante personaje, se diluye, aparece solo como pretexto doctrinal
 Se adecuaría aquí la definición de Nietzsche: “es el espíritu de un hombre, que tiende hacia un objetivo respecto del cual, el mismo, al fin de cuentas, no importa: es la voluntad de hundirse a sí mismo” El primer aspecto es la individualidad. Se concreta y se cumple en un hombre, mejor en el espíritu de un hombre. La limitación a lo espiritual valoriza en cierta medida el afán heroico y lo ubica perfectamente en el mundo de los condenados. Es singular, porque para ser héroe, se debe ser diferente al resto de los hombres.
Nuestro estudio se centrará en dos personajes; Farinata degli  Uberti, canto X  y Ulises Canto XXVI del Infierno. Ya se explicó como pese al interés y admiración que demuestra Dante personaje, el autor los situó en el infierno, sometidos al castigo eterno. 
 ¿Cómo concibe Dante Alighieri el infierno? En su época se pensaba que la tierra era plana, El Infierno era un cono invertido que llegaba a su centro, donde estaba Lucifer, el ángel caído. En la medida que se descendía aumentaba la culpa y por consiguiente el castigo. Infierno y Purgatorio estaban en la tierra,  pesando de lo humano, la culpa, en cambio el Paraíso, en el cielo, reino de la espiritualidad y el gozo divino.
Farinata degli Uberti, canto X, se encuentra en la ciudad de Dite, sexto círculo, donde son castigados,  los herejes, los que negaban la inmortalidad del alma,  entre los epicúreos y ateos.
Ulises, canto XXVI, en la octava fosa, octavo círculo, donde se encuentran los fraudulentos, los que usaron la inteligencia al servicio del mal.
Pasamos al estudio del ejemplo primero: Farinata. La primera  vez que Dante autor alude a él es en canto sexto: “Farinata…che fuor si digni//…e li altri ch´a ben far puoser li igegni” “Farinata…que fueron tan dignos// …y los demás que se esforzaron por hacer el bien” Las palabras de Dante personaje señalan dos elementos esenciales de lo heroico, la dignidad y la búsqueda del bien común.  Su deseo es saber en qué lugar se encuentra, cielo o infierno. Y la respuesta que recibe señala al segundo por otra “culpa”
Retoma el personaje en el canto X y le da la singularidad propia del héroe. Está por encima de las características humanas  y por encima del castigo. Lo vemos en los dos planos por los que emerge. En el lingüístico y en el físico, su postura, descripta por Virgilio  “ che s´é dritto” “ Mira a Farinata que sea levantado”.
Sus primeras palabras son ilustrativas de su fuerza, temple y decisión:” O tosco che per la cittá del foco//vivo ten vai cosí parlando onesto” “Oh toscano, que andas por la ciudad del fuego hablando recatadamente” El vocativo seguido de la oración en relativo, como analiza Auerbach, presta a lo dicho por el personaje una fuerza tremenda.